在動輒投資千萬甚至上億的大制作時代，他堅持“一件一件戲服地去淘”；當許多人認為歌劇是高不可攀的“陽春白雪”，他卻希望觀眾花“一頓飯的錢”就能享受精神大餐。
作為著名男高音歌唱家、鄭州大學河南音樂學院院長，戴玉強正以一種近乎“執拗”的務實與情懷，在河南探索著一條歌劇藝術普及與音樂學院發展的新路。
11月12日晚，作為“中原歌劇周”重要劇目，經典喜歌劇《塞維利亞理發師》在河南藝術中心大劇院連演四場。演出當晚，戴玉強接受記者專訪，暢談他的文化惠民實踐與藝術理想。
據悉，本次“中原歌劇周”從11月6日持續至18日，在鄭州上演《江姐》《魔笛》《黨的女兒》《塞維利亞理發師》《女人心》和《丑角》等六部中外經典歌劇。
低成本、高標準，讓高雅藝術更接地氣
記者：你在歌劇制作中非常注重成本控制，為何要堅持這種“精打細算”的模式？
戴玉強：我們確實把成本摳得很緊。這不是摳門，而是要探索一種低成本、高標準的“可持續”的模式。除了政府每年給予的資金支持，還要兼顧人才培養、創作等眾多事項，我們希望歌劇制作能夠盡量做到自負盈虧。
比如去年歌劇《茶花女》的服裝成本，劇服廠報價100多萬，我們最終只花了十幾萬。不是質量不行，是我們花了心思。我帶團隊去攝影城，一件一件地挑、一件一件地改。舞美也是，比如《黨的女兒》中呈現一面必需的墻，工廠做要十幾萬，我們在網上找老房子的舊門舊窗，幾百塊錢搞定，效果一樣好。
要把音樂學院的事、把做歌劇的事，當成自己家過日子一樣，能省一分是一分。歸根結底，我們希望證明，高雅藝術不一定是昂貴的，它可以更接地氣。
記者：你曾說過希望觀眾花“一頓飯的錢”就能走進劇場。這種“文化惠民”的理念是如何實現的？
戴玉強：這話很實在。社會發展到現在，大家的溫飽基本解決了，精神食糧也應該更豐富一些。我們把票價定在80元、180元，就是一頓在外面下館子吃飯的錢，就是要破除大家覺得歌劇高高在上的心理門檻。
如何實現低價票？除了剛才說的極致成本控制，我們也依靠社會各界的關注和贊助，以及我們到處“刷臉”拉來的支持。最重要的，是把戰線縮短，把效率提高。一部戲，別人裝臺彩排要一周，我們壓縮到兩天。政府給的支持是種子，我們要想辦法讓這顆種子在這塊地里長出莊稼來。如果票房能回收三分之一甚至一半的成本，這個模式就能運轉起來。
在實踐中教學，在藝術普及教育中培養觀眾審美能力
記者：排演歌劇也是你在音樂學院教學的重要部分，這背后的考量是什么？
戴玉強：這非常關鍵。我們音樂學院的教學，不能只在琴房里“紙上談兵”。歌劇是什么？它是音樂產業的“航空母艦”，是集大成者。從吹拉彈唱到作曲、指揮、鋼琴伴奏，從服裝、燈光、舞美到化妝、宣傳、推廣，它需要音樂行業的全產業鏈覆蓋。
“師生排戲”本身就是一堂大課。一個學生，不管他學什么專業，最終都要在舞臺上檢驗成果。通過排演《茶花女》這樣的經典劇目，我們正是在用實戰訓練老師和學生。我還辦了“河南聲樂拔尖人才培養項目”，每年只招10個人，目標就是按照歌劇表演藝術家的標準來培養，把一整部戲完完整整地裝進他們的腦子里、長在身上。
記者：在培養年輕觀眾方面，您認為歌劇藝術應該如何破圈，吸引更多年輕人？
戴玉強：我堅信，只要你走進劇場，就一定會被吸引，絕不會后悔。現在難就難在怎么把他們“請進來”。
我們也在積極利用官媒、自媒體進行宣傳，讓大家知道有好戲在看。同時，我們也在做藝術普及教育。我認為，音樂教育分為兩種：一種是面向所有孩子的“音樂教育”，目的是讓每個孩子都具備享受美好音樂的能力，在童年窗口期種下審美的種子；另一種是發現有天賦的孩子進行“音樂家的教育”。在經濟發展到一定水平的今天，衣食住行都有了保障，未來的核心競爭力是審美力，音樂是訓練審美最直接的手段之一。
打造中原原創歌劇，以文化繁榮提升城市氣質
記者：通過近兩年來的演出，你認為歌劇在河南有著怎樣的發展前景？
戴玉強：從中原版歌劇《茶花女》到“中原歌劇周”，我希望把年輕人一次次推到舞臺中央，但真正上演的歌劇作品數量依然有限。
經過長期的醞釀與籌備，下一步，我們至少創作一部或兩部真正扎根于中原大地、反映中原風格、展現中原人情世故與獨特審美情趣的原創歌劇作品。這將是完全屬于我們自己的原創音樂。
無論歌劇、交響樂、舞劇還是音樂劇，按照目前音樂學院發展的正常規劃一步步推進，在未來都有望成為現實。目前，相關的原創工作已在緊鑼密鼓地籌備中，有的項目已完成過半，有的則尚在構思階段。我們現在所做的一切，都是在為這個目標打下堅實的基礎。
我堅信，一旦我們擁有了立得住的原創作品，再去制作世界經典或歷史題材時，就能獲得社會各界，包括各級政府更廣泛、更大力度的支持，許多事情便會水到渠成。
記者：你理想中的健康、繁榮且惠及大眾的演出市場，應該是怎樣的圖景？它能為鄭州帶來什么？
戴玉強：我注意到一個很好的現象，我們演出時，有不少觀眾是從北京、上海、廣西甚至沈陽等地坐著高鐵專門來的。這催生了一個“為了一部戲，奔赴一座城”的概念。鄭州有得天獨厚的交通優勢，它離哪兒都不遠，是中原地區的文化樞紐。
我理想的狀態是，通過我們持續推出高質量、低成本的作品，能形成一種良性循環：每年有固定的歌劇演出季，每場演出都能有八九成的上座率。這樣，票房既能支撐一部分成本，政府的投入也能更高效地利用。
一個繁榮的演出市場，不僅能滋養市民的精神世界，提升城市的文化氣質，更能直接拉動交通、住宿、餐飲等消費，推動文旅融合，讓文化成為真正的城市引擎。
如果有一天，大家能因為鄭州有好的歌劇，而特意選擇來這里度過一個周末，那將是我們對這座城市最好的回饋。這件事很難，但值得我們為之努力。
