
“音樂優美、劇情經典,在家門口就能領略世界級歌劇的藝術魅力,真的是太棒了!”
“演員演唱不依賴現代設備,水準始終在線。如此高質量的演出,值得從外地專程跑來觀演。”……
2025年11月,河南藝術中心大劇院內,羅西尼《塞維利亞理發師》的歡快旋律與萊翁卡瓦洛《丑角》的悲劇力量交相輝映,標志著首屆中原歌劇周圓滿落幕。這場歷時13天的藝術盛宴,在“天地之中”這片古老而年輕的土地上再度掀起了文化熱潮。歌劇藝術正與時代共鳴,與文化共融,譜寫著一曲動人的時代樂章。
6臺歌劇集中呈現 填補河南高雅藝術空白
11月6日,歌劇《江姐》“打頭陣”,為中原歌劇周拉開了序幕。在近半個月的時間里,紅色經典歌劇《江姐》《黨的女兒》、莫扎特經典喜劇《魔笛》《女人心》、羅西尼喜劇名作《塞維利亞理發師》以及萊翁卡瓦洛的悲劇經典《丑角》等6部中外名劇與觀眾見面。
這是中原地區首次大規模、高規格的歌劇集中展演。劇目精心甄選,兼顧思想性與藝術性,形成“紅色經典+世界名著”的雙核心矩陣。紅色經典《黨的女兒》《江姐》歷經歲月沉淀,不僅具有極高的藝術價值,更是開展愛國主義教育、傳承紅色基因的生動教材;世界經典《魔笛》《女人心》等劇目則涵蓋莫扎特、羅西尼等歌劇大師的代表作,風格涵蓋古典主義、浪漫主義等多個流派。兩類劇目互為補充,既滿足了觀眾對經典藝術的審美需求,又實現了思想價值與藝術價值的有機統一。
這也是文化創造性轉化、創新性發展的有益嘗試。當《魔笛》中的德語詠嘆調與河南方言巧妙碰撞,當《塞維利亞理發師》以中文版形式親切呈現,當《丑角》以更為貼近當下觀眾的視角新穎呈現,“中原歌劇周”書寫了一份藝術扎根與文化創新的時代答卷,世界經典在中原大地獲得了新的藝術生命。特別值得一提的是中文版《塞維利亞理發師》的成功演繹,不僅打破了語言隔閡,更通過本土化創新讓經典作品煥發新生命。這種藝術表達既尊重經典本質,又立足本土語境,為歌劇的中國化探索提供了寶貴經驗。
作曲家、中國音樂家協會合唱聯盟副主席、河南省政府文史館員李仲黨說,通過6部劇目的同臺呈現,歌劇周不僅填補了河南高雅藝術領域的空白,更讓歌劇成為中原文化版圖的重要組成部分。這種系統性、持續性的藝術投入,為歌劇在中原地區的長遠發展奠定了堅實基礎。中原歌劇周的成功實踐,不僅是一場藝術盛宴,更是一次深刻的文化啟示。它證明,在當今時代,高雅藝術完全可以通過創新模式實現可持續發展,傳統文化資源豐厚的地區同樣能夠成為藝術創新的熱土。
生動的“實景課堂” 藝術與教育的雙重變奏
中原歌劇周不僅是一場歌劇的集中展演,更是一次深刻的文化實踐與教育創新。作為鄭州大學河南音樂學院教學實踐與產教研融合的核心載體,本次歌劇周深度踐行“產教融合”理念,所有演出均深度融入學院的教學成果,為河南乃至全國的音樂教育改革與文化建設提供了寶貴經驗。“‘師生排戲’本身就是一堂大課。一個學生,不管他學什么音樂專業,最終都要在舞臺上檢驗成果。”著名男高音歌唱家、鄭州大學河南音樂學院院長戴玉強說。
據了解,歌劇周演員陣容中,學院師生占比超70%,從主角到配角、從合唱隊員到幕后技術支持,均由師生團隊主導完成;劇目排練過程既是藝術創作過程,也是“實景課堂”,學生在與行業專家的朝夕相處中,學習專業技巧、積累演出經驗,教師則通過實戰教學優化課程體系、提升教學能力。
演出中,“舞臺導向型”教學法要求學生從排練到演出全程參與,比如,河南大學音樂學院教學版《女人心》等劇目由師生共同擔綱,打破了“紙上談兵”的傳統教學模式。同時,“一專多能”的培養理念要求聲樂學生不僅會唱,還要掌握臺詞、表演、舞臺協作等綜合能力。“這次參演《黨的女兒》,對我來說挑戰很大,不僅要能演唱,還要融入表演。”在劇中飾演“田玉梅”一角的賈媛說。
“中原歌劇周上演的6部中外經典歌劇演員陣容,均來自‘聲樂拔尖人才培訓班’的學員和不同高校青年教師以及專業院團的青年演員。擔任演奏的是由河南交響樂團和鄭州大學河南音樂學院青年教師組成的管弦樂團。擔任合唱的是鄭州大學河南音樂學院學生合唱團。指揮分別由青年指揮家田光浩和牛闖擔任。以戴梓伊為代表的一批新生代歌劇新星在中原歌劇周演出劇目中擔任主演。”李仲黨介紹,本次歌劇周特別注重青年藝術人才的培養,形成了多層次的培育體系,已經培養出一批活躍在中原乃至全國歌劇舞臺上的青年歌劇演員。
主演了《塞維利亞理發師》《丑角》等劇目的鄭州大學河南音樂學院教師譚啟鵬、主演了《江姐》《黨的女兒》《丑角》等劇目的平頂山學院副教授董荻表示,雖然歌劇周的時間只有十幾天,但前期排練付出了巨大的時間和辛勤努力。在這段時間里,專業能力得到了長足進步,無論是專業技術、表演能力,還是教學方法的改進,都有很多收獲,他們將把所學的東西教授給學生們。
打造“中原文化新名片” 推出原創音樂作品
本次中原歌劇周由戴玉強擔任藝術總監。談及舉辦這次歌劇周的初衷,戴玉強表示,中原歌劇周的舉辦,源于讓歌劇這門“戲劇中最重要、最綜合的藝術品種”在河南建立應有生態環境的深切期盼。長期以來,河南作為文化大省,在歌劇這一高雅藝術領域存在明顯短板,他們以“建立常態化演出機制”為目標,計劃每年秋季定期舉辦,致力于將歌劇周打造成為“中原文化新名片”。
據介紹,本次歌劇周形成了“現象級”文化事件,演出上座率持續保持在90%以上。通過親民票價和高質量演出,歌劇周讓高雅藝術真正走進普通百姓生活,演出期間,劇場內不僅有多年的老戲迷,更有大量首次接觸歌劇的新觀眾。尤為令人驚喜的是,“為了一部戲,奔赴一座城”的現象再度上演。《塞維利亞理發師》《丑角》等劇目吸引了不少外地觀眾前來觀演。觀眾紛紛點贊“演員唱功深厚,舞美別具匠心”“音樂耐聽,故事引人”。
從2024年中原版歌劇《茶花女》在鄭連演10場,到“中原歌劇周”匯聚6臺中外經典歌劇,戴玉強一次次把年輕人推到舞臺中央,給他們更多的展示機會。然而,真正上演的歌劇作品數量依然有限。戴玉強表示,經過長期的醞釀與籌備,下一步,計劃至少創作一部或兩部真正扎根于中原大地、反映中原風格、展現中原人情世故與獨特審美情趣的原創歌劇作品。
“鄭州這座承載中華文明起源的城市,正在孕育中國的歌劇夢想。”戴玉強表示,中原歌劇周就像一顆種子,已經在這片沃土中生根發芽。隨著這一文化品牌的持續打造,我們有理由相信,中原大地不僅能夠成為歌劇藝術的重要陣地,更能夠為中華文化的創造性轉化和創新性發展貢獻獨特力量。
本報記者 秦華

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